Architectural prompting: MidJourney con Retexture, test sul campo per un progetto reale

Il progetto: un interno in stile mediterraneo moderno

In queste settimane mi è stato chiesto di produrre alcune visualizzazioni d’interni per un progetto reale: una cucina in stile mediterraneo moderno. Le richieste del cliente erano precise:

• Tetto in legno con travi a vista.
• Muro grezzo in pietra.
• Pavimentazione chiara.
• Cucina in linea con un’isola, presa in riferimento da un catalogo, minimale e moderna.

Passaggio 1: Modellazione e primo render base

Ho iniziato il lavoro modellando lo spazio in SketchUp, curando le geometrie e raggiungendo il livello di dettaglio necessario per il progetto. Una volta completata la modellazione, ho creato una prima renderizzazione veloce in V-Ray, senza soffermarmi troppo su materiali e luci.
 
Il risultato? Un render grezzo, con luci spente, materiali poco definiti e un aspetto generale piuttosto piatto. Un output molto basico, ma perfetto per testare il vero potenziale del comando Retexture.

Passaggio 2: Retexture con MidJourney

A questo punto, ho importato il render in MidJourney e ho iniziato a sperimentare con il comando Retexture. Ho testato diverse varianti di prompt per esplorare combinazioni di materiali e luci. I risultati? Interessanti, ma non privi di sfide.

Le texture e le luci generate erano di alta qualità e ricche di dettagli. Tuttavia, la macchina faticava a mantenere la coerenza con il progetto originale, introducendo piccole distorsioni o reinterpretando materiali e geometrie in modo impreciso.

Passaggio 3: il ruolo di Photoshop e del Compositing

Per ottenere l’immagine finale, sono intervenuto in Photoshop, utilizzando un approccio composito. Ho generato più versioni su MidJourney, ciascuna con dettagli differenti:

• Da una ho preso il tetto in legno.
• Da un’altra la pavimentazione.
• Da un’altra ancora il muro in pietra, eccetera.

Ho quindi assemblato questi “pezzi” per ottenere un’immagine finale che rispettasse le geometrie del render originale e le richieste del cliente.

Considerazioni finali: uno sguardo sul presente e sul futuro

Il risultato finale è di alta qualità: un’immagine ben definita, con materiali realistici e una resa luminosa difficilmente raggiungibile solo con SketchUp e V-Ray, a meno di ore di settaggi e rendering. Ma questa esperienza mi ha insegnato alcune cose fondamentali:

• MidJourney è uno strumento potente, ma non (ancora) autosufficiente: per progetti complessi, serve affiancarlo a strumenti come Photoshop e possedere buone competenze di post-produzione.
• L’AI evolve rapidamente: quello che oggi richiede compositing potrebbe essere automatizzato domani. Non dimentichiamo che il comando Retexture è ancora in fase beta, e le sue potenzialità cresceranno nei prossimi mesi.
• Il valore dell’esperienza umana: la creatività, il gusto estetico e la capacità di assemblare il meglio di più output restano insostituibili.

Spero che questo viaggio attraverso il mio processo di lavoro vi sia stato utile e vi abbia mostrato il potenziale (e i limiti attuali) di questa tecnologia.